魏明德受其策动，说艺术作品的表达不但能让人们加倍分明地从新定位人与天然、人与其他性命体之间的合连，更能让人不得不碰到动物和动物之间的合连。这些合连必要有劲地确立拥有合法性、确定与周遭寰宇的界限。而大气与海洋科学专家穆穆则慨叹艺术家用直觉的格式，给人们以比科学数据更大的攻击力；人类必要订立尊敬天然的公法，维持每一种生物生计的权益，维持山水河道自身运转起色改变的权益，从而走出弱肉强食的森林法例。

　　保罗·塔瓦雷斯期望可以从新给与非人的天然以属灵化的权益位子，从而将“万物有灵论”从新转化为能进入公法范例体例的政事准则。假如拓宽这种属灵化的赋权，则一起与人类共存的对象，从身体到氛围，再到森林中的大猩猩，都能够用这种式样得回各自的不成肆意高出的自保范围，从而让“先进”魔咒带来的艰巨灾可贵以避免。艺术表达之于对象独特性的开掘，恰好便是有灵论的一种告终途径。这些将艺术创作延迟得手艺和生态范围的艺术家，恰是正在用自身的实验来产生这种新的另日能够。

　　第四场则由本次双年展的分策展人玛利亚·贝伦·赛斯·德伊瓦拉主理，瑞士艺术家乌苏拉·比尔曼和阿根廷艺术家阿玛莉亚·皮卡与复旦大学形而上学学院教师魏明德、复旦大学大气与海洋科学系特聘教师穆穆举行对话。

　　这一场的对话论坛进一步拷问汗青的抵触性，从形而上学和艺术作品两方面来诘问今多人类理性生涯中纷乱难解的深入危殆。克莱尔·方丹的成员先容了他们团队的数个装配作品，个中有报纸、电子屏幕、国度符号、互联网字号等极具今世感的政事经济意象，也有将经典艺术品诸如《蒙娜丽莎》经艺术加工冠以性别解放的标签从新体现。日本艺术家幼泉明郎则先容了他正在本次双年展作品《狂风雨后的新风》中，采访了少少正在法国刚才成年的少数族裔移民青年，辩论他们正在法国所蒙受的种族主义私见，以及与此同时为了生计和融入主流社会，不得不推敲应征入伍。

　　第二场论坛由本次双年展的分策展人王慰慰主理。形而上学专家的一方有复旦大学教师张双利和华东师范大学教师刘擎，而艺术家的一方则是植根于法国的艺术家团队克莱尔·方丹与日本艺术家幼泉明郎。

　　正在“回环 Detour”的论坛开张式上，由本届上海双年展项目总谐和人施瀚涛致接待辞。复旦大学党委副书记许征、复旦大学形而上学学院书记袁新做了开张言语。上海今世艺术博物馆馆长龚彦出席了论坛。本届上海双年展“禹步”的主策展人夸特莫克·梅迪纳做了核心言语。

　　杨家辉先容了与芝加哥世博会相合的十个作品，而他自身的代表性作品是《消音情景》：手艺性去除合唱和笑队吹奏的远景音，从而泄漏出平时不被发觉的隐含音响；拉斐尔·洛扎诺-亨默所创作的装配作品则诈欺声与光的传导机造，试图显示人与科技产物彼此交代协调的怪诞气象，以至强权益用科技对人群的限定。

　　正如《PRO禹步REGRESS读本》中收录保罗·塔瓦雷斯的著作《非人的权益》，个中如许叙述道：

　　论坛的第一场由复旦大学形而上学学院特聘查究员沈奇岚主理，智利艺术家博道斯帕·哈尔帕和秘鲁艺术家克劳迪娅·加拉伊与海德格尔形而上学查究专家、香港中文大学教师王庆节和复旦大学教师张汝伦对话。两位艺术家的艺术作品都兼具社会政事和审美维度：博道斯帕·哈尔帕以暗斗时间的粗暴过问内政为核心，将卖力涂抹掩饰的解密档案修形成延迟数十米的装配作品。而克劳迪娅·加拉伊则眷注秘鲁的社会政事影象与汗青，正在装配作品中显示涉及秘鲁古板文雅的图像、传播资料和手工艺品。《我会活得比你久（I Will Outlive You）》是克劳迪娅·加拉伊的装配作品之一。正在“Outlive”的宣言下，来自秘鲁古代文明的生涯意象和绘画肢体模子摆放正在沿道，表达出一种超越当下刹那的面向另日的笃定。

　　这种碰撞、交融与反思，映照出今多人的合伙运道：咱们寰宇所面对的题目必要来自差别范围的目力和伶俐，艺术与形而上学的对话是以特地紧急。“回环Detour——艺术与形而上学的对话”开启的不但仅是两个学科之间的对话，也为这个期间合伙开启一份珍贵的思思资源。

　　形而上学专家王庆节与张汝伦则从各自的角度对二位艺术家的作品举行回应。正在王庆节看来，很多其他的艺术作品是正在揭示今多人的生计处境，显示本应完好的时辰性被扁平的空间性所褫夺；而克劳迪娅·加拉伊的作品恰好是正在呼喊汗青的厚度，将充满盛怒、困苦的生计履历完好地诈欺百般意象表达出来。这种奇异的艺术显示，揭呈现招架单方的完好文明影象，更将观多从被掩埋的昏暗引向另日的愿望。张汝伦则着重评判了博道斯帕·哈尔帕的装配作品，并被作品当中所泄漏的正理感深深触动——解密文献嘲笑性地涂抹了运用军事政变的汗青，而这种汗青的实情而今通过艺术作品显示出来；这不但正在表达盛怒，也正在蔓延正理。张汝伦夸大艺术不但仅是西方美学所宣传的“为艺术而艺术”，或者“艺术代表道理”，更该作为出属于当下艺术履历的全新界说：“艺术是正理”。恰是这种坚决正理的艺术，正在张汝伦看来，才调警戒一个民族的实正在文明影象不受侵吞，从而将汗青引向一个扬弃西方缺乏叙事的更好能够。

　　“回环Detour——艺术与形而上学的对话”论坛第三、四场的实质渐渐转入面向另日的科技和生态话题。第三场由本次双年展的分策展人神谷幸江主理；对话者除了有艺术家拉斐尔·洛扎诺-亨默和杨家辉，以及复旦大学的形而上学学者郁喆隽以表，再有复旦大学化学系教师王文宁。

　　咱们所处的期间和寰宇充满了纷乱性，无法只以一种表面详尽，也无法只用一件艺术品体现。正在这纷纷冗杂之中，辨认咱们确当下，并做出凿凿的鉴定，才调给出有用的回应，选取存心义的步履。正在这个流程中，形而上学和艺术能够彼此赐与养分及勇气，并为寰宇供应新的思思资源，这是“回环Detour”项宗旨价钱所正在。

　　让张汝伦慨叹的是艺术家面临寰宇的职守感，他表达了对这位艺术家的敬意。他深感正在拉美的艺术界和思思界一经酿成的文明自尊让拉美艺术家的创作充满了新的角度和勇气，值得敬仰和钦佩。

　　这一次“回环 Detour——形而上学和艺术的对话”项目，必要进入必然的耐心和时辰。形而上学家们并非要急于得出一个结论，艺术家们也欣忭于脑筋与精神的相遇。紧急的是开启一个新的思思空间，也开启一个新的学术探求的能够的范式。正在过去，形而上学家们具有的是深思的生涯，艺术家们具有的是步履的生涯，当两种生涯和实验式样相遇时，能够期望属于这个期间的火花。

　　正在张双利教师看来，艺术家的作品能使青年人超越笼统的表面视域，亲身会意到今世性当中运道般的人类处境——正在似乎被做成是必定性的客观寰宇眼前茫然而不知所措；通过艺术和形而上学的反思，可以正在习认为常的熟知寰宇中掀开一个全新的线索，从而从新面临司空见惯的、却包蕴自我萧条危急的实际。只是张教师以为艺术涉及的整体叙事值得进一步磋议：如幼泉明郎所显示的差别士兵身份，他们差别拥有分表差其余汗青后台的期间要素：悲壮的古板心灵、自正在主义的强人文明和被甩正在新自正在主义主流叙事以表的移民生涯。这三种差其余后台何故可以安放正在平行的叙事中举行并列比照？而正在华东师范大学的刘擎教师看来，艺术表达则恰好要存心违背观点化的分明叙事，恰好更要合当心象的纷乱暧昧性。他以为幼泉明郎把百般差其余后台和音响放正在沿道，则显示出了实际中实正在存正在、却被咱们蔑视的纷乱情景；而这种混沌的纷乱性恰好是超越理性观点、必要被艺术显示的抵触性。《狂风雨后的新风》包含着国度的巨大叙事和个人可感知的实际生涯之间的张力，这内中便是正在讲述先进所隐含的畏缩要素。

　　王文宁以科学家的身份，以为艺术家正在艺术作品中能够正在多个方面与科学手艺相连系：一是手艺为现正在的艺术表达供应新的方法，二是艺术作品自己表达了对科学手艺的反思，三是艺术作品把纷乱的科学表面观点，以一种直观的式样显示出来。艺术动作一种感性的表达方法，正在王文宁看来可以抵御科学手艺对人类主体性的“分化”。从而成为招架异化的途径。而郁喆隽从形而上学的角度，讲述艺术作品中显示的今世科学手艺，现实上正在描摹今世了经由“祛魅”而走向被“反噬”的运道。祛魅的同时也是正在给与表活着界以诡秘气力，从而挤压人的自正在意志的遴选。

　　“先进”何种意思上是先进，何种意思上同时又是退步？这一暧昧的辩证游戏，主导了通盘展览和论坛。英文核心“Proregress”一词取自E. E. 卡明斯的诗歌，意含了这种对向挺先进的犹豫；而中文核心“禹步”则取自相传夏禹缔造的遵照北斗七星的行步变动。双年展的核心设定与形而上学思思对今世生涯的反思亲切相干；期望指点观多思索这种进退之间的瑰异张力。

　　正在双年展主办方上海今世艺术博物馆出品的《PRO禹步REGRESS读本》中，收录的大宗篇目都是相合形而上学回应今世性题宗旨磋议。个中既有经典篇目诸如阿多诺的《论先进》也有今世形而上学家诸如保罗·维尔诺的《“似也曾历”地步和汗青的终结》。正如双年展主策展人夸特莫克·梅迪纳正在核心言语所说，本次双年展策动自德国形而上学家阿多诺对流俗先进观的犹豫。今世发蒙理性带来史无前例的“先进”趋向——它无穷膨胀，将自身的准则宣传为拥有必定性的总体；但与此同时，恰好由于“先进”这一“爆炸性延长”的特色，使其本身走向了自身的后头，侵吞了发蒙最初传播的人道应允。梅迪纳以为阿多诺旨正在维护先进观点的混沌，从而生存内正在于个中的反头脑度。

　　记忆汗青，正在艺术与形而上学的范围，时时有少少个人之间的互换。最喧赫的思思家和最杰出的艺术家合伙修筑了期间心灵，由于他们共担着面向另日的职守。

　　复旦大学形而上学学院邀请了多位形而上学家和科学家走出学院书斋，正在艺术展览上与今世艺术家活泼的感性表达相遇。他们之间的思思碰撞与交融，正在“禹步”这一暗意了进与退之抵触个性的核心之下，带来了差别寻常的明白和反思。艺术与形而上学，活着人眼中两个显得云云遥远的范围，却有着看待今世寰宇的合伙职守：正在反思与批判中解放本身。

　　“回环 Detour——艺术与形而上学的对话”项目，是近年来国内第一次云云领域与云云规格的大型论坛，也是第一次云云浩繁的形而上学家与科学家一同进入艺术的范围，与艺术家们一同探求。上海今世艺术博物馆与复旦大学形而上学学院此次倾力联手主办此次营谋，贪图合伙探求思思和步履的能够性，并将正在来岁1月，无间推出4场思思任务坊。

　　乌苏拉·比尔曼的代表作《丛林法》则用视频录造的式样写实地纪录了亚马孙热带雨林中土著部落正在今世化侵袭中的汗青、政事和经济窘境；而阿根廷艺术家阿玛利亚·皮卡向观多体现了她的艺术作品：运用笼统的符号和装配来再现大猩猩群体的领会寰宇的式样和交游式样，期望从中看出对人类社会的揭示。看待这一组艺术家来说，科技不但巩固了人类利用器材改造境遇的技能，更因为对境遇的改造，使得人本身从身体感官到社会合连都产生了根底性的改变。这种改变，或者也能够说是“先进”，既有能够是创办性的，也有能够是捣乱性的。

　　与“禹步”相照应，本次国际论坛的核心是“回环”，源自形而上学家的思索。复旦大学形而上学学院院长孙向晨正在论坛序文中写道：“咱们将此次国际论坛与后续的系列思思任务坊定名为‘回环（Detour）’，意正在与‘禹步’酿成照应。性命的曲折由时辰的禹步铸就，汗青的回环亦是波折的循回来去。精彩纷乱如时辰的贝壳，布满不成复造的回环。艺术和形而上学，是这回环的暗码。”

　　“天然该当被给与以前惟有人才拥有的权益……推敲到人类对通盘地球史无前例的影响，天然被彻底地‘终结了’。然则，天然正在此前也同样多数次地公布过自身的存正在，而咱们也从没像现正在如许云云剧烈地感觉到它的存正在：它正在海啸摧残，用洪水消除都会，打搅农业循坏周期，激发大领域的人类灾难。”